俗话说，半台锣鼓半台戏，可见伴奏在戏曲演唱中的重要性。汉调桄桄列入首批国家级非物质文化遗产，作为历史悠久的汉中稀有剧种，至今活跃在汉中城乡。在长期的演出实践中，形成了独有的伴奏特色。

       一、汉调桄桄伴奏的物质基础

       汉调桄桄的伴奏物质基础在于乐器和乐队。

       主奏乐器由板胡和盖板组成，形成了独有的主奏特色，这在现有348个剧种中首屈一指。板胡以G调EA定弦，内弦低音3，外弦低音6，呈四度关系，称反调。早期用牛皮弦，现行用钢弦，演奏时食指、中指、无名指戴铁制指套压弦，其演奏音质具有宏亮、柔和、纯正之特点。

       盖板，也叫二弦子，以G调AE定弦，内弦6，外弦3，呈五度关系，称正调。演奏时同板胡一样戴指套。音质特色为尖，高、亮。在演奏中，板胡与盖板形成互补关系，当曲谱超越其音域范围后，采取高翻低，或低翻高的演奏方式，构成和弦互补，从而有别于其他剧种，独树一帜。

       汉调桄桄乐队由“文场”和“武场”组合而成。文场为小型管弦乐队，武场是小型打击乐队。

       文场除主奏乐器外，还有胡胡（低音板胡）、京胡、三弦、海笛、笛子、筚篥（管子）、哨呐，随着时代发展，新增了二胡、琵琶、扬琴、阮、月琴、笙、大提琴等，以现行通用标准调式伴奏。

       武场打击乐器有尖鼓、平鼓、堂鼓、战鼓、钩锣（大锣）、饶钹、小锣、铰子、梆子、木鱼、碰铃、马锣、大土钹、海锣（当当子）、吊钗、喇叭头鼓等。

       尖鼓是汉调桄桄戏乐队的指挥乐器，又名干鼓，直径约5公分，它的发声空心面小，敲击之声尖亮、清脆，多用于伴奏唱腔及领奏，表现文雅、清静的场面并配合小生、小旦、丑角之类人物的表演动作。平鼓又叫暴鼓，鼓心的空面较大，发音响亮暴烈，多用于领奏大铜器，伴奏气势较大和慷慨激昂的表演动作及武打场面。堂鼓音质宽厚深沉，多用于隆重热烈的场面。如升堂、击鼓鸣冤以及风、雪、雨、水与夜幕降临，更点锣鼓等舞台效果。不同乐器有不同的音质特色，也就有不同的运用，不详细叙述。近年，还吸收使用京剧的京钗、京小锣、定音鼓等作为色彩、效果性乐器。

       汉调桄桄乐队的文场通常由4-5人组成，现已有十多人组成，一般坐于舞台左侧。武场面通常由4-6人组成，坐于舞台的右侧。在乐池伴奏，武乐居下场门，文乐居上场门。按传统习惯，每位演奏员除主掌一门乐器外，还要兼奏其它一至二门乐器。这就要求演奏员必须多才多艺。

       二、多用传统曲牌定性演奏

       汉调桄桄传统曲牌很多，至今流传下来的约占三分之一了。

       在文场音乐中，弦乐曲牌19首，分别是银纽丝、八谱、小开门、硬音四合四、软音四合四、夜深沉、对美人、辞朝、刮地风、冷房、杀驿、小桃红、杀妲妃、点烟洞、闹洞房、黑摸、抬轿曲、花梆子等。

这18首曲牌定性应用于：喜迎宾客等欢快的场面，奏银纽丝；皇帝登殿等隆重场面，奏小开门；表现欢快喜悦的情绪剧间间奏用八月桂花香；那些打扫、摆宴、入洞房等场面用硬音四合四；忧伤、悲凄情绪用软音四合四；忧虑、伤感场面奏对美人；配合剧中人的舞剑动作，奏夜深沉；关于剧中人忧伤徘徊等场面奏辞朝；表现人物忧伤不安等情绪及较长对白奏刮地风；表现人物衰伤悲痛的情绪及引导唱腔奏冷房；表现人物徘徊不定的情绪奏杀驿；表现人物悲伤时奏杀妲妃；表现喜庆欢乐的场面奏小桃红；思念伤感、回忆时奏点烟洞；滑稽表演时奏黑摸；坐轿抬轿时用抬轿曲；人物欢快喜悦的上下场及碎步奏花梆子。

       管乐曲牌23首。其中唢呐曲牌18首，分别是大开门，二六唢呐（一）（二）、三锁、勾腔、将军令、蛮王令、女点将、排朝、哭皇天、寿宴开、大佛登殿、低溜子、金钱花、尾腔（一）（二）、战前花、两句半等。管子曲牌4首：分别是小开门、小放牛、将军令、刮地风。笛子曲牌1首小开门。

       管乐曲牌的定性应用通常是：大开门用于迎客礼拜场面；二六唢呐（一）用于迎送宾客拜堂成亲等场面；二六唢呐（二）表现欢快迎奉圣旨或将帅升帐等场面；三锁用于修书、观表、行路等场面；勾腔用于行军和观望等场面；将军令用于大摆队和大行军；蛮王令用于蛮王坐帐；女点将用于女将坐帐；排朝用于皇帝登殿及四朝臣上朝时；哭皇天用于悲哀伤痛、亲人亡故痛哭时；寿宴开用于庆寿饮酒时；大佛坐殿用于佛堂三拜场面；低溜子用于剧中人物紧急上场；金钱花用于剧中人紧急观书和修书场面；战前花用于大将带兵急上场；两句半用于神话戏；尾腔（一）用于本戏剧终；尾腔（二）用于折子戏剧终。

曲牌是戏曲发展中所形成的定性音乐，经久不衰的古老之音。

       武场音乐，也就是汉调桄桄的打击乐，通常称为锣鼓经。结构形式既有单牌体的锣鼓牌子，也有相当完整的大中小型锣鼓套曲。它虽不具备唱腔的明显旋律，但却能以变化无穷的节奏，斑斓多彩的音色和音响，充分表现出唱腔音乐、曲牌音乐难以发挥的作用，并形成其独有的风格和特点，起着伴奏唱腔，渲染舞台气氛，制造戏剧效果的主导作用。

       锣鼓经的来源有三个方面：一是本剧种历代艺人在艺术实践中不断创造传承下来的；二是从民间音乐和宗教音乐不断学习借鉴吸收来的；三是向兄弟剧种学习的。根据内容和用途定名的如《搜门》《起霸》《慢代堂》等；根据演奏法与打击数字定名的如《乱劈柴》《大三锤》《一锤安板》《鸭子干拌嘴》等；按照唱念板式定名的如《慢垫板》《二倒板》《板歌子》《颗颗子》等；按其用途又可分为开台锣鼓，动作锣鼓和板头锣鼓等，现存138个（套）。在戏曲表演里绝不仅仅限于烘托气氛，更重要的它是塑造形象直接的和主要的艺术手段。它和人物形象在一起，它就是人物的心灵、性格和思想情感的形象化，它就是人物形象本身的血肉和灵魂。

       三、伴奏时器乐组合的和谐之美

       在伴奏中，既有高度的声乐美，又有和谐的器乐美，遵循戏曲的审美要求和艺术规律，把两者水乳交融地结合在一起，创造出汉调桄桄音乐的整体美来。

       实现和谐之美，并非易事，它是整个乐队素质的完美表现。首先是定调要准且统一，演奏者技艺娴熟，乐音节奏恰到好处。其次是武场要和美，不能鼓响锣不齐。三是文场各类管弦乐在主奏乐器引领下要和声悦耳。四是文武场在鼓板和尖鼓的引领下追求整体的音乐美。五是与舞台人物的表演要统一协调。六是有许多讲究范式，如大铜器组合，这是最常用、最基本的组合演奏形式，乐器包括有鼓板、钩锣、饶钹、小锣、铰子、梆子等，用于表现各种人物的表演和气氛强烈的场面。再如小三件组合，乐器包括有鼓板、铰子、小锣和梆子等，多用于表现舞台欢快活泼的情绪和气氛及生角、旦角、丑角人物的表演。七是结合板式综合运用，巧妙伴奏。如由垫板、川板直接转入慢板、二六板；或由各板式转入滚板等，一般都经过铜器转换过渡。汉调桄桄有六大板式，即二六板、慢板、川板、二倒板、箭板、滚板，还有杂腔小调的运用。根据板式起落板都有许多讲究，如二六板、一板一眼、记为2/4、快速记为1/4，速度从中速到快速随剧情而变。起唱规律一般为眼起板落，当直接接唱慢板时，头一句则为板起板落，上下句唱腔均可分为2-3个分句，分句间均垫奏过门。快速演唱时，则可不分句不用过门。伴奏过门多为句尾部分的变化重复，或再加变奏起板曲，部分唱腔落音不同，下句均落5，软二六上句落54712，硬二六上句多落123567，遇到砸板时，下句则落1。砸板也称扎板，即落板时跟着唱腔在最后一个字加一锤铜器结束，有坚决果断、斩钉截铁之意。

       总之，汉调桄桄伴奏丰富多彩，变化多端，演奏精巧，和美悦耳，富有独具特色的地域汉调魅力。